Artista plástico multidisciplinario; egresado de la licenciatura de pedagogía de la Universidad Nacional Autónoma de México, a su vez formó parte del Taller de los viernes del artista Gabriel Orozco y fue uno de los cofundadores del espacio Temístocles 44. A lo largo de su carrera ha desarrollado una práctica artística influenciada por su entorno y las múltiples experiencias de su infancia.

En su obra hace uso del concepto de "autoconstrucción", como un eje central. Este término se refiere a un enfoque que combina improvisación, ingenio y adaptación constante, inspirado en las formas de construcción que los habitantes de su colonia implementan para edificar sus hogares. Cruzvillegas ha expandido esta noción hacia otros términos como "autodestrucción" y "autoconfusión", utilizando su obra para explorar temas relacionados con la identidad, la colaboración y las transformaciones sociales.

A lo largo de su carrera, Cruzvillegas ha mantenido un fuerte compromiso con la escritura, integrando sus reflexiones personales sobre arte, política y cultura en textos que fusionan historia, crítica y ficción. Su producción literaria, al igual que su obra visual, es una extensión de su investigación artística y su constante interés en explorar la relación entre los materiales, el paisaje y la identidad.

Cruzvillegas ha expuesto su obra en múltiples instituciones y bienales de arte contemporáneo a nivel nacional e internacional, como la Biennale of Sydney, el Palais de Tokyo en París y documenta 13 en Kassel. Algunas de sus exposiciones individuales más destacadas incluyen "Hi, How Are You, Gonzo?" en The Contemporary Austin y el Aspen Art Museum (2019); "Autoreconstrucción: Social Tissue" en Kunsthaus Zürich (2018); y "Empty Lot" en la Tate Modern, Londres (2015).

Ha sido galardonado con el Yanghyun Prize en 2012 y el Prix Altadis d’arts plastiques en 2006. Además, ha trabajado como profesor en la Escuela Nacional de Escultura, Pintura y Grabado "La Esmeralda" en México y desde 2018 imparte clases en la École des Beaux Arts de París.Su obra froma parte de más de 30 colecciones públicas y privadas, como la colección del Centre national des arts plastiques, París; la Tate, Londres; The Museum of Modern Art, Nueva York, NY; el Museum of Contemporary Art Chicago (MCA Chicago), IL; la Fundación Banco Santander, Madrid; la colección Jumex, Ciudad de México; el M+, Hong Kong, China; el Pérez Art Museum Miami, FL o el Museo Universitario de Ciencias y Arte (MUCA), Ciudad de México.