El título de esta obra alude a un restaurante en Nueva York cuyo espacio, al igual que este lienzo, está atiborrado de referencias de la cultura popular hasta saturar los sentidos; por otro lado refiere a la novela gótica de Robert Louis Stevenson, El extraño caso del doctor Jekyll y el señor Hyde (1886), en que la contraposición entre los personajes se emplea para describir la dualidad del bien y mal en el ser humano. El artista explota la tela de manera visceral, con referencias que se alimentan de un amplio repertorio visual, musical y literario, y que dan cuenta de una generación atravesada por la estética del punk y el cómic underground. El pop satisface aquí la necesidad de servir de estímulo constante de la mirada, y como una narrativa sobre la que se montan las referencias del artista: los Sex Pistols, William Blake y la revista mAd, entre otras. Los textos que aparecen aquí y allá aluden a las canciones “Hello Stranger" de Barbara Lewis, “New York Mining Disaster 1941" y “First of May" de los Bee Gees y “B.C. 1675" del músico experimental Raymond Scott. A través de este monumental lienzo, cuyo asunto principal es la intertextualidad, se muestra una propuesta de “anticultura”. Mediante la saturación que asemeja un dibujo realizado con bolígrafo, la obra se coloca en un espacio ambiguo entre las “bellas artes” y las “artes populares”. En el fondo, la apuesta de Sánchez Rull es elevar su idea de “pintura anticulta” como reemplazo del proyecto vencido del “fin de la pintura”.

García, Pilar. "José Luis Sánchez Rull". Cien del MUAC, Ciudad de México, México, MUAC, UNAM, 2020, p. 186.